大概是这样的吧，主要看个人能力，北上广那边的薪资会高很多，其他地方的薪资基本都差不多的。
花了2天时间，收集了全网最全插画师副业赚钱渠道，为了写好这个答案，我 @鹿十七看了不下50篇相关资料，每一条内容都可见我的心血，插画师不看后悔系列～
把自己设计好的作品上传到对应的平台上，在进行打卡的同时还可以获得一定的收益，甚至可以参加一些对应平台举行的比赛活动，一般获得名次就会有金额和实物的奖励。
老牌插画网站，很多插画师都知道，插画新手可在前期练习时用于打卡，别人的赞同和激励会鼓舞你更好的坚持，同时一些高手的指点会让你进步更快。这个平台会有一系列插画活动，奖品一般为奖金和手绘屏，同时也会有一些插画兼职外包，可直接对接，只要你有实力。
站酷是一个多设计类型平台，插画也是一部分，但不仅仅是插画平台。
这个平台适合插画技术本身不错的小伙伴，当你的作品质量较高，持续更新，可迅速积累人气和粉丝，做个人IP，会有大金主爸爸主动上门。做一个插画师的个人IP，做大做强，本身就是一种流量和变现趋势，也是我之前一直鼓励和支持的。个人IP后续变现方式主要有合作课程，合作商业插画，合作书籍插画。
签约成为插画网站的插画师，不需要在太多平台上同步发，只需要在3-4个平台上详细玩即可，因为每个人的精力都是有限的，在你不可能将每个平台都研究清晰的前提下，主打2-3个平台效果会更好!
参加插画大赛，如果能够获奖，就会有相应的现金收入，同时部分比赛还会有一些对应的奖品。其实参加插画大赛的附加收益还有广告效应，甚至很多金主爸爸也会在插画大赛的现场来找一些适合风格的插画师或插画作品。 参加插画大赛获奖，一方面可提升自我技能，同时可提高知名度，增加后续收益。
日本插画大赛是由日本插画家协会组织的插画师大赛，也是日本最顶级的插画大奖赛。但是该插画大赛要求很高，作品审查与交件流程较为严谨和严格，只接受「未经商业合作或发表」的纯粹创作，是很有公信力的插画大赛。
上图为2019日本插画大赛的霍尔拜因奖图片，由中国选手Hannah Li（中国）获得，图片来自网络，侵删~
世界插画奖是由插画师协会（AOI）与插画目录（ DI ）共同举办的比赛，也是全球最负盛名的年度评审比赛，对所有插画家开放。
美国3x3国际插画大赛是由 《3x3》当代插画杂志举办的插画大赛，《3x3》当代插画杂志也是世界最具代表的国际插画年刊之一。插画获奖者除了获得丰厚的现金奖励外，作品还将刊登在《3x3》当代插画杂志年刊中，得到世界范围的传播。对于塑造个人品牌和提升个人影响力非常有好处。
博洛尼亚插画展是国际水准最高的插画展之一，也是国际插画师最重要的合作和交流平台，被称为“插画界奥斯卡”，所以如果能够入选，对于塑造个人品牌和提升个人影响力非常有好处。
亚洲插画年度大赛是由亚洲插画协会主办的插画大赛，也是目前广受好评的以亚洲为首的插画界首屈一指的盛大赛事，公信力和影响力非常大。
Hili Ilustratio国际插画大赛由Hilibrand网站举办，该大赛已经成为亚太地区乃至世界范围内都屈指可数的重量级插画赛事，公信力和影响力很强，是提升个人品牌和影响力的优秀渠道。
EV＆A插画奖由维多利亚和艾尔伯特博物馆创办的一项专门奖励年度最佳插画作品的插画大赛，但要求插画师碧玺在英国居住，或参赛作品曾经在本年度于英国公开发表/出版。
布拉迪斯国际插画双年展大奖是世界最早最大的非商业目的插图奖，但要求提交的作品是已经出版的作品，需要提供对应的图书，并经由各国相关组织提名。所以，这个比赛逼格很高，同时也是插图领域门槛最高最重要的展览和奖项。
上述这些比赛都是影响力很大的一些大赛，适合插画水平较高的插画师，对于一些初学者或插画造诣暂未达到对应水平的插画师，其实可以通过其他途径来提升自己的影响力，同时也可获取一定的收益来支撑自己的兴趣和技能提升。
讲真，我能想到插画师最持久的变现方式其实是做个人品牌，因为我个人本身也是个人品牌的实践者和受益者，所以我一如既往的是支持技能变现者去做个人品牌，因为这是一种最持久的变现方式。
其实上面说的两条，都是途径之一，因为成为对应平台的签约作者或获得对应比赛的大奖，其实都是有效的背书，也是提升个人影响力的较优秀途径。
其实对于插画师而言，无论是已经初学者，还是有一定造诣的插画师而言，分享是最好的积累粉丝的方式。将你学习插画的过程不断分享到小红书、知乎、B站、微博、抖音、今日头条等各种走算法推荐的平台，系统会自动将你的作品或学习过程分发给感兴趣的人群，当你的内容比较优质且有干货性，自然会吸引一批同频的人来追随。 除了赚取平台的费用外（部分平台发布内容有收益），当你的插画被有心人看到，可能会有更高质的合作，比如为书籍插画、商业插画。
对于分享这块，我个人的推荐是分成三块，一块是你已经完成的作品，一块是整个插画完成的过程记录，最后一块是关于学习插画过程中的干货分享。对于内容要有连续性和积累性，不要东一块，西一块，要让别人一眼就能看出你个人IP的强干货性，坚持有用性原则。
打造个人IP是个长期的过程，不可能一蹴而就，也不要想着发10篇以内的内容就能够很火，其实当你持续发几十甚至几百篇内容时很多事情都是水到渠成的。比如我们近期做小红书，一个月就积累了3K左右的粉丝，获得4.5万赞，但其实我还是很懒了，才发了不到20篇内容。
学会搜索和资源整合的能力很多时候能帮你做成很多事情，但是很多人往往不具备这种能力。
在插画群、公众号、微博、搜狗等渠道搜索对应的关键词，其实会出现很多你意料之外的事情。其实这一条我要交给你的是并不是具体的渠道，而是搜索的能力。你可以尝试在对应平台上搜索对应的关键词，就会出现很多有用的信息，也会有很多关于插画的约稿。 在对应平台上搜索关键词：插画，比如在微信中直接搜索关键词：插画，就可以搜索到对应的学习和投稿平台。
这里需要提醒的是，平台多了，鱼龙混杂，需要你有一定的筛选能力，在和对方资源对接时，一定要注意防骗，这一点我会在文章最后写清楚。
威客类网站上会有很多设计类的需求，其实也是插画师不错的一种选择，可以直接在对应的平台上搜索对应的关键词即可。可能很多baby会觉得好麻烦，还需要做这么多事情，其实在我看来这些都是有心人必做的一些事情，而且都是前置位的事情，会对后期的后置位收益产生很大的影响。
在淘宝or咸鱼上接画头像、设计商标、文创周边产品（比如书籍插画，很多写作者需要）。 在“微信表情开放平台”上传通过自己插画技术制作的表情包，通过赞赏也可以增加收入，当然， 注意在制作表情包时，要结合热点，要皮一点，这样使用群体和传播性才会更强。
素材积累和学习途径也是我每篇内容都必须分享的内容，为什么呢？因为我觉得在前期学习和提升技能是非常有必要的，因为打铁还需自身硬是至理名言。
花瓣网、堆糖社区主要用于素材积累， 可关注一些大v，通过采集他们整理好的优质素材来充实自己素材库，素材积累非常重要。
Artstation的风格偏向概念风、欧美风、朋克风，多是国外画师，也是积累素材的好地方。
适合新手和低阶插画师来提高技巧，很多优秀设计师会以项目主题为中心，从项目需求、设计问题、插画的表现手法等方面逐步深入，其他插画师可以看到一些资深和高质插画师创作完整项目的全过程，这对个人插画技巧和设计思维的提升大有裨益。
Pinterest是世界上最大的图片社交分享网站， 主要用处：可用于搜索特定主题的图片，相关推荐图片比较精准，也很有趣。 英语不好的人可利用Google翻译协助搜索，图片质量较高，可同于素材积累。
写在最后：
1.通过插画技能变现，是通过自己技能变现，但同时需要和甲方签订合同，这样有助于维护个人权益；
2. 签订合同时，务必仔细看合同条款，对于不明确或不太清晰的地方，要详细制定，最好能够找懂对应条例的律师朋友帮忙审查； 一般在合同中要规定费用支付过程，比如敲定内容后支付多大比例的费用，完成多少数量的作品后支付多少比例的费用，全部作品完成后多久支付全部费用；
3. 合作过程中注意注意多与甲方沟通，多沟通有助于双方协调意见，也会让自己的作品更加符合甲方的设计需求，可规避很多不必要的麻烦，注意多沟通，多沟通，多沟通；
4. 在任何平台谈合作，都是与人打交道，自然会有各种各样的事情，注意不要想着一夜暴富，坚持劳动价值原理，注意个人财产安全，也不要被骗稿子了哟，毕竟都是辛苦劳作~
5.多去分享，多去传递价值，也多去互动，比如看到如此干的干货内容时，赞同收藏都是对创作者的强大支持~
本文首发知乎鹿十七 @鹿十七：
鹿十七：鹿十七：最全插画师45个副业赚钱平台汇总，良心推荐~
插画师是非常受妹子追捧的一个职业，至于挣钱方面，除了专业能力之外，还需要学会使用互联网平台，去放大自己的价值。虽然插画师这个身份不能发大财，但实现经济独立、获得理想的回报还是非常容易的。
但如果想赚大钱，依靠插画创业（工作室除外），难度还是非常大的，所以建议各位想入行的朋友三思。
01
不要把兴趣和爱好，当成自己赚钱的工具和资本。
设计、插画这一类工作，前期真的需要一段很长时间的积累和沉淀，不是说我喜欢、我热爱，就能够赚到钱。这期间需要一个周期和时间去沉淀，去提高自己的能力，积累渠道和用户或者粉丝。
其次，你要区分这是兴趣还是特长，如果只是喜欢，把美术、插画当个兴趣爱好，那还是洗洗睡吧。如果我们的产出，不能满足商业需求，或者达不到甲方的标准，那我觉得产出是没有意义的。
如果插画仅仅是自娱自乐的工具，最后画出来是啥样都无所谓，开心就好。但要知道，如果是把它作为谋生的手段，肯定无法避免改图、加班作图和各种奇葩需求，这种体验就跟自己做插画创作完全不一样了。
只有当我们足够的能力创造价值，才能慢慢考虑变现的手法、渠道和方式。而中间的过程，需要我们进行大量的输入和系统的训练，才能看到自己的进步和用户的认可。
02
我建议想从事插画师的朋友们，如果水平不够，先找一个相对稳定的工作，先把自己养活。
哪怕是工作不高大上，工作环境也不是那么满意，也没有关系，至少，在这个环境下，我们能够不为生活发愁，然后才在这个相较稳定的环境之下，花1-2年的时间，慢慢提高自己的专业能力。
在没有压力的情况下，去实现自己目标相对会更容易坚持下去。不然，除去学习的开支和成本不谈，咱们一边学一边想着赚钱，这个过程很痛苦，没有强大的心理承受能力真不建议这么做，尤其是玻璃心的妹子们。
之前我辅导过一个大四的学生，她艺术出身，就是属于动机非常强的那么一类同学，非常想做插画师，业余时间没事就画画漫画、插画和一些游戏的原画，当作是娱乐。但从作品中能看出来，还不是特别成熟，甚至有一些很明显的缺点。
比如，角色的造型、骨架不是很准，场景透视把握不到位、画面色调太素等新手常见的问题。
很明显，没有经过专业的训练，所以实力离就业还是有些差距，如果这水平去求职，基本上是凉凉了。
后来，我把这个想法告诉她，说现在的水平求职的话很难，需要一个系统的提升。以前你都是自娱自乐的方式在输出，但离行业标准还是很远。对就业这事，她比较焦虑，之前并没有为求职和技能的提升做很多准备，按部就班的学习和生活方式，占据了她大部分的校园时光。
还差几个月就毕业了，在这么短的时间内想要提高自己的专业能力然后再去投校招，或者在求职平台上找插画师但工作，几乎不可能。所以，我推荐她先找一个相关的工作先去上班，然后一边工作一边利用业余时间去学插画和视觉传达相关知识，慢慢为后期跳槽和转型做准备。
那找什么样的工作呢？据之前的沟通发现，她在校期间经常去做美术老师，教过艺考班，也带过小朋友，靠代课赚了不少生活费。虽然这个兼职对自己的专业水平没有什么太大的提高，但好歹是一个宝贵的经历啊，至少可以帮助她求职私立机构的美术老师。
这种美术老师的工作非常好找，工资虽然不高，但肯定稳定，至少可以Cover掉租房和日常开支。不仅如此，这种工作的强度相比设计师而言要轻松不止一点半点，至少大部分从业者不用996。所以，咱们就有充足的时间，利用业余时间来提高自己的插画和视觉设计的水平。
这样，不至于毕业后没有任何收入，还顶着巨大的生存压力每天学习新的知识和技能。要知道，在这种压力下真的很容易放弃、甚至是抑郁。更别说心无旁骛、专心致志地学习，一般人做不到。除非家底深厚，自己也不着急挣钱....不然，真的不建议在辞职、毫无收入的情况下为了转行而学习。
后来，她在某个连锁的儿童美术教育机构找了份工作，算是解决了生存问题。接下来，就该利用业余时间，花时间和精力，去提高自己的专业技术了。考虑到纯插画师的工作范围和求职的局限性，我建议她将插画和平面设计一起学，这样在求职和未来接私活的时候，有更多选择。
毋庸置疑，有很多平面广告、招贴和品牌设计都需要借助插画来辅助和表现。纯插画找工作的就业选择真的很少，但需要擅长插画技能的视觉设计师的需求量，可就非常大了。
反正咱也不着急跳槽，所以还不如多花一些时间搭建自己的知识和能力体系。对此，她加入了我这的插画训练营，同时按照我的方式自学视觉和品牌设计相关内容。具体该怎么做呢？除了日常的课程之外，还需要每天花时间去临摹，通过临摹去输入。
而且，临摹的结果，尽量做到和原稿一模一样。无论是构图、还是造型、配色。在自己没有灵感和创作功力的条件下，最好的学习方式都是临摹。看看那些高手都是如何构图和造型的，顺便学习他们的技法和表现方式。
在这个输入的过程中，进步会非常快。但最大的难点，不是因为技能，而是自律和习惯。对于一个耐心、细心的妹子而言，不是难事。对不同的风格、技法和题材的掌握和运用，是这个阶段学习的重点。
等到她坚持临摹3、4个月后，对插画和平面设计都有了一些经验和自己的理解我建议她可以慢慢寻找一些实践机会了。而最好、最方便的实践机会，当然是给所在的机构做图。
对此，我建议她跟主管申请，平时的招生广告、用于招生推广和成果展示的H5，还有画册和三折页的排版，都可以交给自己来完成，不收取任何费用。这样，就可以把自己的插画和平面设计经验，用于实战当中。自己人做的广告和作品，自家公司留着用，还能节约成本，主管有什么理由拒绝呢？
相比于飞机稿，这种基于真实业务需求和商业环境的作品更有说服力。但是，在执行的过程中，也出现了一些问题，虽说能熟练运用到之前学习到的元素和技法，没有融入到作品当中。换言之，做出来的东西不接地气，而且主题和信息的表达不准确。
虽然这是免费劳动，但主管对于她的产出，还是有些不满意，总是指出各种问题。每次遇到这种情况，我也都给她很具体指点和帮助。
比如，跟她找相近的参考图，从风格、板式、元素等角度，告诉她应该怎么做，标题怎么设计怎么摆，信息如何陈列，元素和素材如何去配合着去使用。没改一步，我看一步，直到完全符合要求，让作品达到差不多可以商用的水准为止。
刚开始改图确实要花了很久，但慢慢她找到了诀窍，问题也越来越少。但为了作品的质量，我还是会跟她把关，同时也会提出新的要求，比如海报、宣传册等物料不要用素材，把之前的插画用起来，自己根据内容去创作，从0到1产出自己的方案。
至于副业，也很简单。我也建议她展示一些自己的作品发在朋友圈进行展示，比如那些海报、画册和插画。不仅如此，为了更接地气，我还建议她没事帮忙画画卡通头像，二次元风格的那种头像。这么做，一方面展示专业设计师的身份和价值，另一方面也是一个接私活的途径，从朋友圈下手，信任成本更低，更容易成交。
专业的插画、手绘和设计基础，和真实的商业项目经验，完全可以作为背书，在抖音、小红书上做自己的个人IP，展现自己价值的同时去接单，以这种低成本的方式提高个人的实战经验。同时，通过不同的业务需求和种类，拓展自己的作品集当中的类目，为求职助力。
毕竟，前期咱做副业可不是为了挣钱，而是为了积攒案例。由于是非全职的设计师，没有那么多可展示的项目和案例来源，所以不得在拓宽渠道的同时，好好珍惜当下练手的案例。
大概过了一年多，在积累过一些作品之后，我们将其包装整理成了作品集用去求职。但求职的反馈并不是太好，虽然有到手的offer，但收入还未必赶得上现在美术教师的待遇，对此她有些犹豫。
后来呢，据复盘面试后发现，很多公司做品牌、广告和自媒体的单位，对插画有一些需求，但依赖却不大，所以我建议她在找这些HR去谈，看能不能以兼职的身份加入到公司，工资少要一点都没关系。这样自己不仅有两份稳定的收入待遇，还能够保证有一手的资源和项目用于专业提升。
最后，通过求职平台，她线上找到了一个实习插画的工作，然后按照需求和委托完成任务即可。与此同时，继续提高自己的专业水平，同时物色其他工作岗位，为今后的跳槽做准备。前不久，她再次选择跳槽，这次她如愿以偿成为了设计师，负责广告、物料和部分插画工作。
虽然不是纯插画师，但插画作为自己的强项，可以协助同事完成很多项目，比如大型的招贴广告、品牌包装等任务，经常可以看到插画的身影。尽管对插画的依赖不是100%，但如果工作中遇到这种需求，就得派她上场了，这难道不是个人核心竞争力吗？
在我看来，她之所以能够求职、跳槽成功，之前的经验给到了很大的帮助，同时，加上自己的副业和接单收入，我预计每个月到手的收入应该领先其他同事。
综上，靠插画赚钱是完全没问题的，但如果想赚大钱，还是考虑其他出路吧。虽然插画可以保证经济独立，或者成为自由职业者，获得与付出同等的收入，但并不能保证从业者腰缠万贯大富大贵。所以，想指望做设计师和插画师赚很多钱还是洗洗睡吧。
另一方面，我也真心建议大家把兴趣爱好和职业分开，热爱可以驱动我们坚持学习这一项技能，但真正让我们能力取得进步的核心，不是爱好和三分钟热度，而是持续的输入和练习，刻意地去练习，从爱好者彻底转变成专业人士，这才是入行的第一步。
这中间的过程非常辛苦也非常艰难，持续的输出和练习都非常花时间，如果仅仅因为喜欢，是没法做到专业水准的。
同时，无论是学生，还是在职的朋友，都不应该忘了持续提高自己的能力和眼界，多看大佬的作品，接私活、投稿、参加比赛、参加训练营找高手学习，都是非常好的提高方式。
不少小姐姐私信我，问我类似的问题，虽然她们的目标、诉求不同，但我今天的分享，应该能对有类似困惑的人一些启发。
以下的回答可能会刺痛到某些怀着“三个月成触，月入过万”梦想的人软肋，如果心灵承受能力差的，请提前绕道，点击下一个回答，但是能继续看下去的，我还是希望我的回答对你们有帮助。
针对这个问题，我相信在座的各位看官都会有深刻的共鸣，也是很多人希望了解的..
我们从问题的源头进行一步一步分析
首先，一名插画师它的收入源自哪里？
大部分人会回答“当然是画画呀...画画就是我的职业，为爱发电冲冲冲！”
懂行一点的人会回答“无非是到公司上班或者接外包，亦或者两者相结合”
好吧，你们都答对了..
大部分人应该都会偏向于约稿接包
但是网上某某某平台，画头像200/张，日系插画2000+，漫画线稿25/格，美宣直接破万，真的有这么简单吗？
年初的时候，因为公司刚接了一个国外游戏的整包项目，但是当时堆积的工作有点多，身边的朋友手头上也有其他的项目，所以我们就把一部分比较容易实现的工作发布到平台上去了，总共有60多个人应征，结果只有3个人是符合我们的要求的，其他要么风格不合适，要么水平还稍有不足。
很现实的问题有两个
1. 在数字绘画的圈子中，特别是以外包为主要收入渠道的，明显是一个僧多粥少的状态
2. 大部分公司，有价值的溢价高的外包都会想办法自己消化，或者转给身边的人，赚一些推荐的差价，溢价低的，挂到平台上去，自然也会有相应的人去应征
还有一部分公司，他们的需求不明显，所以没有特别去设立插画师的岗位，也会发布到平台上面去，但是不会特别常见。
为了应证这点，我也问了一下我在业内的一些朋友
A公司（主做漫画，现在有3部正在连载中的漫画）
公司内有明确的岗位规划，分镜 - 线稿师 - 上色师 - 后期处理
除了自己公司出品的漫画以外，有时会接触一些漫画的整包，基本上能自己消化的项目都自己做，员工偶尔996，一个月的平均加班工时在40-60小时，最多的是把勾线的工作发布出去，因为耗时长，难度低，溢价低，一般价格在15-25/格（不含平台抽成）
如果水平OK，合作久了可以私底下进行，这样就少了中间商赚差价了
B公司（主做游戏·研发）
公司内只有少部分的美术岗位，发行渠道有比较明显的关系游戏，原画外包 ，建模外包，其他自己搞，一般都以整包的形式发布给比较靠谱的团队或专门的外包公司进行制作，规定好制作周期，至于整包发放出去之后，到最终完稿的画师手上变成几手包就没多大关系了，反正有协议，制作完成不了会商定赔偿，但是一般都不会出现到期完工不了的情况，入库公司会根据自己的制作周期去规划
C公司（实体商品）
还记得之前的回答有提到我有个朋友去过一家红酒公司去做他们的插画师，因为这层关系，也就了解到了，他们公司一般就是在酒的外包装上进行插画设计，工作量会比较轻松，基本一名画师就可以满足，但是诸如此类的很多实体公司，比如说做鼠标垫的，做水杯的，做零食的，很多都有可能有插画方面的需求，只是说需求不明显，所以这种时候把需求外包出去是最好的选择。
所以看明白了吗，所谓平台上的外包，很多情况下是溢价低，耗时长的，或者是某些需求不明显的公司有了突发的临时需求，所以会有溢价高的外包，但是这种外包具有不稳定的因素，很难成为你长期的饭票。
所以那些想着刚出社会，凭着一手自认为还行的画技，想着每天沐浴在清晨的阳光下醒来，给自己冲上一杯卡布奇诺，戴上耳机放一首舒缓的音乐，优雅的打开电脑开始一天的工作，以及计划自己下个月的长途旅行..
这位少年，可以醒醒了..
据我长久以来的观察统计，大部分能力能够达到入行门槛并且刚入行的插画师，他们在公司的平均收入是4K-6K（一二线城市），如果你并不想到公司上班，想着接单比较自由，大部分收入在3K左右，并不仅仅是外包单价低的问题，而是包源不稳定，你说如果是有正职再结合外包去做，那这样也可以，不过比较辛苦罢了
所以有时候看到小破站上面的广告“三个月成为原画师，月入国外” 千万别信，策划这个广告的人可能并比知道原画指的是什么，而看到广告的你却误以为原画=美宣，高大上，冲冲冲！
看看就行
我呸...
很多人看到上面的内容，已经觉得迷茫了~我是谁？我在干嘛？今晚还要画画吗？
那么画画真的无出头之日吗？ 未必。
你可以想象成绘画圈真的就像一个金字塔，金字塔以内是已经入行的人，在外围有着数之不尽的人想要进来，憧憬着里面的世界很美好，毕竟逃避社会已经是现在的主流状态了，大学专业不喜欢，混了四年，突然想到自己热爱画画，并且从小有着过人的天赋，那就试试呗
然后定睛一看，发现十个里面有九个是跟自己一样的想法的。
当你超越同批次的人时，你成功进去了金字塔，发现还是在底层，身边有数之不尽跟你同样困境的人，这批人吃饭不成问题，但是生活比较拮据
当你在底层混了3—5年后，你发现你已经能够熟知行业的规则了，能力提高了，并且自己的人脉资源也稳定了，这个时候你才能真正的实现经济独立，不需要为秋天的第一杯奶茶发愁了，不需要为每日的生活焦头烂耳了
至于金字塔的顶层，这个等你到了中层的时候你自然就懂了，很多时候除了实力以外，还需要你的自我包装，机遇等因素的
既然要从事这个行业，我们首先要明白自己的能力该用在哪些地方，我们可以到什么公司去应聘，外包的甲方会是哪些人
出版类插画：
涉及的范围类型很广，根据出版的内容进行插图的绘制，有相应的儿童刊物，商品刊物，故事刊物等各种类型的都有，而现在由于自媒体的发达，各种公众号及其他自媒体平台都对文章有着相应的插画需求，需求量自然变多。
有些公司会有设立专门的岗位
薪资一般在4-8K左右，看公司的规模，所处城市的综合收入以及你的能力。
包装类插画：
由于人往往都会被可视化的东西所吸引，商品对画面的需求也进一步提升，类似的商品太多的，例如手机壳、商品包装等各式各类的。
岗位设立同上，如果是外包的话什么样的价格都有，例如手机壳很多喜欢用国潮风的插画，500到2000，有些喜欢用简单的猫咪100到300，看具体的画面需求
广告类插画：
主要的有海报广告跟网页广告，具体分类根据客户的需求进行制定。
原画：
为游戏或影视作品前端进行视觉呈现化的设计，把文字转换成可视化图形，方便建模的同事进行制作。
一般服务于游戏或影视公司，专门设立的原画师岗位会比较多，很少公司会把原画设定单独拎出来发包，一是游戏美术风格需要统一，这个需要主美统一好设计风格跟色系，由底下的原画师进行设定，二是反复的修改沟通比较多，如果是外包的话很难实时沟通到位，并且游戏项目一般工作的周期也会比较赶
岗位：
原画师（角色/场景）
二线城市一般入行4K，一线4-6K，工作年限久了，一般一两年会出现涨薪，有的公司有计件工资有的没有。
美术宣传：
误导消费者的重灾区，很多学生就说原画很厉害，我要学原画，王者荣耀的宣传图很好看，我就要学那种。
其实美宣一般是由公司专门的美宣画师或者主美进行绘制，也有部分由原画岗兼着画，新人想要画美宣的几率无限接近与0，别人辛辛苦苦研发一款游戏，就靠着美术宣传去想要吸睛，凭什么让你一个刚入行的画。
也会有外包发放出来，但是一般是熟人接包或者是已经有一定知名度的画师才能应征到。
米画师
点击我是画师，去认证一个账号并上传自己的作品，企划方如果看到你的作品觉得合适会邀请你加入他的企划，之后就是双方沟通价格的时候，当然里面也可以看到其他企划方所发布的企划，觉得价格合适你也能画就加入呗。
米画师平台我个人用的比较多，因为流程也比较有体系化，画师每提交一个过程可以拿到一部分的金额，也避免了私人约稿会出现拿稿不给钱的风险。
猪八戒网
比较老的一个平台，以前有个叔叔老是喜欢在上面给别人取名字，50块钱一个，公司之前也发布过UI设计的外包，所以稍有了解但是没在上面接过外包，听说包源还行，而且交易也有保障。
画萌
画萌网基于“画师联盟”积攒下来的画师资源和主催资源，可以说在组建初期就有着不错的用户基础，而且基本上都是专业约稿的画师居多，专业也分得比较细，汇聚大量同类人才，便于发稿和接稿，具体的没使用过，可以自行去了解。
还有一些例如涂鸦王国、画匠...等等的平台也可以尝试一下。
QQ群
打开QQ群搜索：“插画/漫画约稿”“画师联盟”等等的关键词，里面会有人发布约稿需求，可以留意一下。温馨提示：有一定风险，约稿请谨慎，骗稿重灾区。
朋友介绍
看关系跟人品
基本就这么多吧，还有其他的就不一个个说了，基本上现在互联网这么发达的情况下，你水平够了是不缺包的。
约费计算方式
一般来说，在正规的约稿行为中，我们判断稿费的标准是以工作时间来计算的。（这里说的是商稿，对于私人越稿因为没做过不是十分了解，但是据我所知比商稿一二手包略低一点，但差距不会太明显。）
大概的计算公式如：
月薪÷26天÷8小时=时薪
画这张图的时间（小时） x 时薪 x 2=报价
为什么要X2，因为以外包的形式进行计算的话，在整个绘制过程中其实是满负荷的状态，即使你在上班的时候也不会一直在画图把，通常的工作效率都不会达到100%，而且对于发包方来说也省去了一个员工的场地、社保、水电等开销，接个外包也不是经常都有的，所以这样的出价会比较合理。
刚开始工作，能够进公司就进公司，千万不要一开始想着靠约稿赚钱，这样只会让你连饭都吃不起，如果有一个良好氛围的团队，对你的能力提升是非常大的，而且后期每一位同事都有可能成为你约稿的资源
如果有稳定的正职的话，建议先做着，有能力的话可以尝试一下约稿，慢慢了解行业的规则，等能力真正达到了之后，才想着独立出来，靠约稿营生或者转行
要学会自我包装，现在社交媒体这么丰富，A站、P站、微博、老福特、半次元等等...发布的作品没人看是因为你还不够强，当你够强了之后，自然会有人气，也有可能成为你稳定的接包渠道
为什么我要这么长篇大论来描绘出这么一个场景，告诉大家别做梦了，热闹看过就散了吧..
很多既得利益者就会出来说，为什么画圈老是有人劝退新人，是蛋糕不够分吗？这个行业怎么这么不友好？
可以仔细观察我陈述的每一句都是在描绘一个事实，我就是在劝退，我劝退的是那些连自己想要什么都搞不清楚的小白，不要被某些既得利益者描述出来的美好愿景诱惑了，我劝退的是那些明明自己不想努力，却想着成为天龙人的人
绘画这个行业中，跟其他行业不同，我们缺少很多机遇，不能像房产销售一样，一栋别墅实现财富自由，不能其他工作岗位一样，靠着出色的外交手段，人际关系在公司如鱼得水（当然，这也是能力的一种），我们能依靠的就是自己手上的一支笔，当你认真付出以后，你又会觉得这个行业好，因为我只要画技增长了收入就能慢慢增加，不需要像其他行业一样，需要那么多的机遇。
“做艺术不赚钱吧？”
“学画画能找什么好工作？”
在我没有真正接触画画或艺术这个行业，我听到很多反对的、质疑的声音。
不少人觉得，做艺术，代表着要付出很多，收入很难有保证。
“你看，梵高不就是很穷吗？”
拜托，现在也不是十九世纪，魔幻的2020年依然充满很多机会。
不是学艺术“没前途”，而是我们还没学好学精，没找到门路。
我关注了很多插画博主，他们很大方地聊到自己的收入，有的单张就能过万，有的擅长带项目年薪百万。
当然，我也有关注到和我一样零基础学插画的新人，刚开始的收入并不高，更多的是积累经验。
那么，插画行业的收入，到底是什么样的？
我找了很多资料，包括但不仅限于招聘网站、经验帖子、插画大神的分享等等。
如果你也对插画收入好奇的话，可以一起看看。
插画收入的5个等级，只是我个人划分的等级评价，不作为行业标准，仅供大家参考了解，误杠，感恩！
私人约稿画头像的比较多，几十块钱画一个头像，或者简单的插画元素设计，是很常见的。
新人收入不稳定，话语权不太多，更多的是努力符合甲方的要求。
“颜色不够丰富/对比太强烈了”
“比例不太对”
“logo位置不对/要放大点”
“你能不能再改改”
……
这时候，新人要一直有耐心地改亿点点，熬到甲方愿意说一句“好吧，就这样吧”。
可能在很长的一段时间里，新人作品的审美，不代表自己，代表的是甲方。
像绘本插画、海报插画等等，基本都是数百元。
如果能找到靠谱的甲方，长期合作，月入几千元应该是没问题的。
有人一天能画好一两张，甚至更多，也有人要几天才画出一张，或者画了这张没下张，在家坐等机会。
所以很多人会选择入职自己喜欢的公司，成为全职插画师，积累有代表性的作品，方便自己进入下一个级别。
这类级别的插画师，一般要有一定的经验，审美好，可以比较成熟地处理甲方的多种需求。
我了解到一些兼职插画师的本职工作，并非和插画相关，但是下班后成为斜杠青年，副业都赶超主业了，也有不少自由插画师，每个月在家或在旅途中接合作，就能满足吃喝玩乐住的支出，
带着笔记本电脑和手绘板，或者一部ipad，就能一边旅行一边画画，工作生活两不误，难怪那么多人羡慕自由插画师。
之前网传某品牌花重金15W，请业界大佬设计了一张原画，吸引了很多人的关注。
可惜，这样的例子，宛如金字塔顶端，少之极少。
不过，一张画带来万元收入，还是很有可能的。
一些插画大佬，或者有粉丝量的插画博主，他们报价都很不低，单张画一两万都有可能的。
有时候他们自由发挥，画了一些画，上传到网站上，被品牌爸爸看中，会买下版权，用在线上宣传或者包装设计上，此类合作相对轻松多了。
这类级别的大神，有人可能并不会把工作填满生活，会留一部分时间来学习，甚至去旅游找灵感。
但每个月完成几幅厉害的作品，就能满足开支。
要达到这样级别的，你猜要多久？
我一直在上一门插画课，某位艺术设计师、美术总监在课上聊到他的收入，大学时学的是动画，起初毕业时月薪几千，在当年算还不错的。
后来升级打怪，还学了插画等数个技能，多技能傍身+会带项目，从早年月薪过万，再到现在年薪百万，真的太让我们这些新人羡慕了。
不过，收入越大，意味着背后付出也越多，带项目很操心、很累人，要求综合能力很强、人脉资源很厉害。
常常肝到熬夜通宵，脱发、过劳肥，甲方随叫随改……
这样的高压高收入生活，真的是人前光鲜亮丽，人后独自受苦。
插画师，和很多职业都不一样，有食物链底层的，也有金字塔顶端的，有人天天想着划水摸鱼，也有人奋力往上爬。
能达到什么级别，主要还是看插画师的勤奋、悟性、个人品牌发展情况等等。
这5个月以来，我零基础学插画，从不担心收入会不会有天花板，而是专心提高能力。
2021年，我想要达到单张画千元级别，虽然听起来像梦话，但谁知道我会不会出现奇迹呢？
到时候如果有奇迹，那应该是努力所带来的结果。
with love
豆奶小姐
