原标题：这家版权公司合并豆瓣FM引入腾讯投资后，却跑去开录音棚？
作者|李春晖 转载自微信公众号《娱乐硬糖》
1922年，菲茨杰拉德出版了自己的短篇小说集《爵士乐时代的故事》。此后，“爵士乐时代”成为一战以后20年代经济大萧条以前浮华十年的代名词。
一种音乐可以界定一个时代。那么，如果要用音乐来界定我们的时代，是否就是“抖音神曲时代的故事”？恐怕，我们多数人都并不乐见这样的局面。
音乐产业出了问题，连最不关心音乐的人都能感觉到。周杰伦的《简单爱》是18年前的歌，赵雷的《成都》都是5年前的了。
音乐产业正在努力解决自己的问题，这种灼热也越来越从产业上游传达给普通用户。特别是最近两年，各大在线音乐平台纷纷加码音乐人计划。就连习惯于唱老歌的音乐综艺，也开始全面关注原创音乐。
这一聚焦原创的音乐产业进程在2019年明显再次按下加速键。先是优爱腾三大视频网站先后发布了自己的原创音乐综艺。在音乐产业内部，今年2月，沉寂已久的豆瓣FM宣布获得腾讯音乐娱乐集团战略投资。紧接着，由音乐版权管理公司V.Fine Music与豆瓣FM重组成立DNV音乐又正式推出自己的音乐人事业部和一系列原创音乐计划。
今天（3月30日），DNV音乐旗下Teen Town音乐人俱乐部在北京E9创新工场正式揭牌，同时宣布音乐人部正式成立，目前旗下涵盖嘻哈、电音、爵士三大厂牌。音乐人事业部的成立，标志着DNV音乐在版权交易、流媒体后正式进入音乐创作、音乐厂牌、艺人经纪等领域。
中国优秀音乐人青黄不接已经不算新闻，原创音乐也越来越被视为未来的希望。各家都在布局，谁也不想失去先机。而如果我们会迎来一个全新的中国原创音乐时代，什么才能真正将其定义？
后豆瓣音乐时代，DNV甩出三张牌
人们对于华语音乐圈的失望，经常表现为对“天王”和“金曲”消失的不满。妇孺皆知的真正华语乐坛天王，止于周杰伦。而今日具有真正传唱度的“金曲”，往往只是抖音神曲。
但我们必须重新认识的是，随着多样化的新媒介普及，文化也随之碎成一地。无数亚文化、小族群崛起。多元文化时代注定是没有天王的，即便是老“天王”、“天后”们出新作，影响力也远不能和此前相比。在新的音乐秩序里，时代记忆将成为历史名词，因为每个人都会拥有自己的“独家记忆”。
或许正因如此，DNV音乐成立音乐人事业部，才会采取三大音乐类型厂牌的平行架构形式，而非按产业流程进行架构。而这其中，嘻哈厂牌和电音厂牌都比较好理解，代表了当下的流行音乐趋势。
2017年的爆款音综《中国有嘻哈》之后，嘻哈音乐真正走向大众。DNV的HIP-HOP厂牌All That Records，是由《中国好歌曲》季军AR刘夫阳担任主理，他曾被陶喆誉为“华人HIP-HOP希望”。
而在2018年的《即刻电音》之后，电子音乐复制了嘻哈的成功路径，特别是带有电音元素的音乐，在年轻群体中拥有极高热度。DNV旗下电音厂牌Soy Sauce Label由“网易云音乐理想音乐人”冠军MUXO领衔。不久前在《即刻电音》中大放异彩的知名电子音乐人Panta.Q，DNV音乐也进行了投资。
外界比较难理解的，是DNV音乐人事业部的爵士厂牌。起码迄今为止，爵士乐在国内仍是小众中的小众，未见太多走红的苗头。
“爵士乐不会爆红，但永远有人喜欢听。而爵士音乐是现代音乐，是流行音乐的根基。比如说迈克尔.杰克逊和碧昂斯，都是流行音乐流域的天王、天后，他们背后的制作人都是搞爵士乐的。很多主流歌曲背后的人不只会玩主流歌，而是因为这些人学到了足够多的音乐知识，他听了足够多的音乐类型。在这个时代，爵士乐和古典音乐承担着另一个使命，比如，音乐教育。”DNV音乐总裁李权对硬糖君说。
事实上，除了由中国知名爵士音乐家杨明担任艺术总监的爵士厂牌Flow Fluence，DNV未来还将与著名小提琴家刘云志，中国交响乐团城堡室内乐团等古典音乐大师级团队展开版权合作，让更多听众感受古典音乐的魅力。
DNV的“向上”与“向下”
事实上，最近三年，随着版权大战渐次尘埃落定，国内主流在线音乐平台的战略布局都开始向原创音乐方向转移。特别是随着音乐综艺带动一批独立音乐人走红，他们也成为在线音乐平台新一轮布局重点。
虾米有“寻光计划”，网易云音乐有“石头计划”，腾讯音娱也有自己的独立音乐人计划，还豪气喊出要“三年为音乐人创造5亿收入”，为了这个目标，“在未来三年内可以不计成本”。
不难发现，多数音乐人计划都在聚焦对音乐人的发现、推广以及变现。如何通过举办赛事、平台推荐、线上付费和线下演出挖掘音乐人价值，是其主流做法。而与之相较，DNV的第一步居然是从“线下”出发，就更值得玩味。
Teen Town音乐人俱乐部由清华大学的声学建筑团队设计、搭建，集音乐制作、录音混音、音乐交流、音乐人孵化、跨界活动等多功能为一体的综合音乐空间。简而言之，就是一个音乐人的线下创作基地。
“通常音乐人和在线音乐平台的合作，都是线上直接交付音频文件。但对于音乐人来说，整个背后的制作流程是非常复杂的。线下服务能帮助音乐人更好的完成自己的内容。事实上，各种扶持计划为音乐人提供变现机会，他们赚了钱，还是要把钱投入到制作上，我们直接到了源头。”DNV音乐CEO唐子御说。
而除了有针对性的孵化音乐内容和音乐人，Teen Town还承担了音乐启蒙的作用，开展了DNV PRO、DNV U-15等音乐熏陶计划，为音乐爱好者、音乐人提供音乐理论、视唱练耳、合奏、作曲编曲等音乐能力的培养和熏陶。并组建了DNV PRO大乐队，更为15岁以下的青少年免费的音乐教育，组成爵士大乐队和乐团，定期以音乐会演出为节点，帮助青少年提升音乐素养同时，也为家长和孩子提供一个音乐互动的机会。
进一步向音乐产业上游探索，回到音乐内容的源头，除了把做录音棚作为自己的起跑动作，还体现在DNV对合作音乐人的选择上。不同于市面上音乐人计划主要聚焦在对台前唱作人的选拔，据李权介绍，DNV目前签约的都是制作能力非常强的艺人，“我们希望把幕后这块、制作能力很强的人先做起来。”
版权时代的音乐生意
截止目前，国内音乐流媒体的发展大体可以视为两个阶段：前半段大家一起瓜分过去时代的华语音乐遗产，也就是所谓版权大战；现阶段各家都在积极扶持自家的原创音乐人，构建新人、新版权的护城河。
这其中，DNV不是最早布局原创音乐业务的，却很可能是最快靠原创音乐版权赚到钱的。
2018年4月，音乐版权管理公司V.Fine Music与豆瓣FM重组成为DNV音乐，V.Fine在新公司中占据主导位置。
因为做的是2B业务，V.Fine这个名字在大众视野中还较为陌生。事实上，这家公司已在全球范围获得超18万首原生商业音乐版权，2018年平台成交额比前年增长近10倍，并与京东、华为、海底捞、今日头条、新片场等知名平台达成合作，是国内最大的商业音乐版权交易平台。
“我们最先切入版权业务，是因为版权更容易被标准化和数据化。但随着业务的发展，我们发现不论做什么，都是在服务音乐人，因此有了对音乐挖掘、传播和价值变现的业务延伸。但对于DNV来说，最重要的还是版权这块。我们判断，版权是未来5-10年能够支撑我们公司走向更远的事业线。”DNV音乐CEO唐子御表示。
流媒体豆瓣FM在今年获腾讯音乐集团(NYSE:TME)战略投资，有了腾讯音乐的版权支持，老豆瓣乐迷能再次点亮红心歌曲。新版产品将于5月发布，搭配其独立的品牌气质，有望成为流媒体市场新的搅局者。
不过，比起版权数量，其实对于新版豆瓣FM，硬糖君更关注的还是其推荐机制。毕竟，豆瓣自诞生之日起，就是中国互联网江湖里带有独特气质的一个社区，豆瓣FM同样具有独立的品牌气质。相较于市面主流的算法推荐、猜你喜欢，其实在音乐领域，硬糖君更期待音乐平台能够承担一定的审美启蒙功能，为我打开更广的音乐视野。
“豆瓣FM和别的流媒体在推荐机制方面有何差别？”硬糖君问李权。
“我们的推荐机制不太一样。别的流媒体的算法是，在你常听的10首歌中给你推荐同样艺人的歌或同样标签的歌。豆瓣FM的算法则是基于用户长时间听歌的习惯，我们去做类群群组推荐。一是技术，一是审美，通过这两个维度把好的音乐推荐给用户和市场。”李权说。
曾在商用音乐推荐上让京东等甲方爸爸们满意的DNV，能通过新豆瓣FM让普通用户满意吗？我们尚不得而知。可以确认的是，2018年中国数字音乐市场规模达到了612.42亿元，2019年预计将达到672亿元。另据数据机构分析，随着用户付费习惯养成，到2020年全球数字音乐行业收入将突破200亿美元。
腾讯音娱以社交性撑起变现半边天，巨头上市；别的流媒体以社区性广获拥趸，紧追不舍；虾米音乐被高晓松折腾又历经大文娱变故，暂时停滞；而2B起家、又获得了豆瓣文气、腾讯财气加持的DNV，能成为那个关键搅局者吗？2019年的音乐圈，大概是文娱寒冬里硕果仅存的活跃分子了。
返回搜狐，查看更多
责任编辑：
